par SWAN – Actualités des arts du monde du Sud (Normandie, France)lundi 27 mai 2024Inter Press Service
NORMANDIE, France, 27 mai (IPS) – Par une soirée claire et fraîche, les paroles de la poète afro-américaine Maya Angelou ont rempli l’air au centre de Rouen, alors qu’un spectacle de lumière éclatant se jouait sur la façade de l’imposante cathédrale de la ville française, et comme une pleine lune brillante se levait dans le ciel.
Des images d’explosions, de chutes de débris, d’un guépard fuyant dans l’obscurité – tout cela envoie le message que le monde est dans une situation précaire sur de nombreux fronts et qu’une action réparatrice urgente est nécessaire.
Pourtant, parallèlement au sentiment tangible d’angoisse, le spectacle semblait appeler à l’espoir, avec l’intonation de la célèbre phrase d’Angelou : « Mais quand même, comme la poussière, je me lèverai. »
La projection de 25 minutes, réalisée par l’artiste de théâtre expérimental Robert Wilson, né au Texas, fait partie du grand festival Normandie Impressionniste, qui en est à sa cinquième édition et célèbre cette année le 150e anniversaire de l’impressionnisme, le mouvement artistique qui a scandalisé les critiques lors de son apparition en la fin des années 1800.
Se déroulant jusqu’au 22 septembre et avec 150 événements époustouflants se déroulant dans toute la Normandie – la région la plus étroitement associée à de célèbres artistes impressionnistes tels que Claude Monet – le festival comprend des expositions, des installations, des pièces de théâtre, des concerts et d’autres spectacles.
Il présente des artistes renommés et émergents, venus de toute la France mais aussi de pays comme l’Inde, le Japon, la Chine, l’Afrique du Sud, les États-Unis et la Grande-Bretagne… tous « en dialogue » avec l’impressionnisme et l’histoire, selon le directeur du festival Philippe Platel.
“Nous souhaitons montrer ce qui se passe actuellement, actualiser le regard sur l’art, même si la Normandie reste centrale”, a déclaré Platel dans une interview.
L’exposition parisienne de 1874 qui a donné naissance au terme impressionnisme (du tableau de Monet Impression, soleil levant) a été accueillie avec dédain, car les peintres conventionnels et les critiques s’opposaient à la violation des règles académiques. Mais le mouvement, axé sur une manière différente de voir et de capturer la lumière, allait avoir un impact mondial.
Pourtant, alors que les impressionnistes étaient considérés comme radicaux, leurs premières expositions ne mettaient en vedette qu’une seule femme artiste, Berthe Morisot. Désormais, le festival s’efforce d’inclure presque autant d’artistes féminines contemporaines (47 %) que d’hommes, a déclaré Platel – même s’il est clair que les expositions « à succès » sont centrées sur des peintres masculins.
Le spectacle Wilson/Angelou, intitulé Star and Stone : une sorte d’amour… disent certains » est présenté comme l’un des temps forts du festival, et Platel souligne qu’Angelou (décédé en 2014) était une « immense poète féministe ».
Ses paroles sont transmises dans l’original anglais et en traduction française (lues par l’actrice française Isabelle Huppert), aux côtés de la musique du compositeur Philip Glass. (Wilson et Glass ont déjà collaboré, notamment pour l’opéra Einstein on the Beach.)
Avec ses images émouvantes et intenses, Star and Stone évoque des atrocités historiques, dont l’esclavage et les deux guerres mondiales. Il rappelle les dégâts infligés à la Normandie pendant la Seconde Guerre mondiale, mais il reflète aussi les conflits brutaux actuels. (Lors de la projection du 22 mai, une femme est passée à grands pas et, manifestement irritée par les visuels, ou prenant le spectacle pour une manifestation, a crié à plusieurs reprises le mot « antisémite », à la stupéfaction apparente des spectateurs.)
Certaines des scènes projetées, notamment sur fond de pleine lune cette nuit-là, évoquaient les peintures emblématiques de Monet de la cathédrale de Rouen, œuvres elles-mêmes exposées dans une exposition qui s’ouvrira le 25 mai au Havre.
La ville portuaire, qui a vu des quartiers entiers rasés lors des bombardements de la Seconde Guerre mondiale, s’est lancée au cours des dernières décennies dans une renaissance culturelle et architecturale et abrite un impressionnant musée d’art moderne (MuMa) qui présente la photographie du XIXe siècle en Normandie, dans le cadre du festival.
Photographe en Normandie : 1840-1890 juxtapose photographies et peintures impressionnistes, donnant une idée de l’évolution du médium et des préoccupations des artistes de l’époque : l’évolution rapide des paysages provoquée par la révolution industrielle, par exemple.
Il rassemble plusieurs peintures emblématiques de monuments et de la mer, tandis que les photographies capturent également des scènes marines, la vie quotidienne et les transformations environnementales provoquées par la construction de lignes ferroviaires au XIXe siècle. L’exposition s’adresse à la fois aux passionnés de peinture et de photographie, ou à toute personne intéressée par les premiers processus de prise de vue et leur impact global, notamment sur les artistes.
De retour à Rouen, autre moment fort du festival, une exposition de l’artiste anglais David Hockney, 86 ans, qui vit et travaille en Normandie depuis la pandémie de Covid-19. Son exposition Normandisme au Musée des Beaux-Arts de Rouen propose un autre type d’impressionnisme, mêlant le pop art à la qualité de la lumière si chère à ses prédécesseurs.
Ici, des verts, des jaunes et des bleus vibrants entraînent les spectateurs dans les paysages qui font la renommée de la Normandie pluvieuse. L’exposition présente également des portraits saisissants ainsi que des peintures que Hockney a créées via des iPad.
Ce dernier enregistre sa technique individuelle et emmène le spectateur dans un voyage depuis la première ligne tracée jusqu’à l’œuvre colorée et achevée.
Dans le « dialogue » entre artistes contemporains et impressionnistes, le thème principal est l’eau – la mer, les étangs, la pluie – avec des échos du changement climatique. Dans une exposition remarquable, Oliver Beer, peintre et musicien britannique, réinterprète la célèbre série des Nymphéas de Monet, transformant les ondes sonores en représentation visuelle sur d’immenses toiles azur.
Dans une autre, le célèbre artiste français Marc Desgrandchamps incorpore des formes humaines dans sa représentation de l’eau et des paysages, suggérant la fragilité ainsi que la nécessité de protéger l’environnement.
Alors que ces artistes ont consciemment accepté l’appel à utiliser l’impressionnisme dans leurs expositions, les impressionnistes eux-mêmes se sont inspirés d’autres, notamment d’artistes japonais, dont Monet collectionnait les œuvres. Le festival met en avant ces liens internationaux avec une exposition qui débutera le 22 juin à Deauville : Mondes flottants : du japonisme à l’art contemporain / Floating Worlds : from « Japanism » to Contemporary Art.
Pendant ce temps, l’artiste français Reiji Hiramatsu, né à Tokyo, présentera une exposition personnelle, Symphonie des Nymphéas / Symphonie des Nénuphars à Giverny, la ville où Monet a vécu, peint et créé ses jardins d’eau. L’exposition qui débutera le 12 juillet comportera 14 écrans, inspirés de certaines œuvres de Monet… elles-mêmes inspirées du Japon.
Parmi les autres artistes internationaux figurent Shanta Rao (indienne-française), avec une exposition intitulée Les yeux turbides / Turbid Eyes dans la commune de Grand Quevilly, où elle invite le spectateur à voir comment les objets changent avec la lumière ; et la Sud-Africaine Bianca Bondi qui utilise des monticules de sel pour créer des paysages lumineux pour un spectacle au Havre.
En mettant l’accent sur la lumière et le dialogue tout au long du festival, les paroles de Maya Angelou semblent presque former un refrain, interpellant depuis Rouen l’oppression et l’exclusion : « Laissant derrière moi les nuits de terreur et de peur / Je me lève / dans un aurore qui est merveilleusement clair”. –
© Inter Press Service (2024) — Tous droits réservésSource originale : Inter Press Service
Où ensuite ?
Dernières nouvelles
Lisez les dernières actualités :
Les petites nations insulaires exigent une action mondiale urgente lors de la conférence SIDS4 lundi 27 mai 2024Le festival de l’impressionnisme s’inspire des préoccupations mondiales lundi 27 mai 2024Explication : Comprendre le commerce du carbone et sa justification lundi 27 mai 2024Un ancien leader des droits de l’homme en a vu assez : Israël perpétre un génocide à Gaza lundi 27 mai 2024Le Malawi s’apprête à réglementer le commerce du carbone face aux problèmes de transparence sur le marché mondial lundi 27 mai 2024MISE À JOUR EN DIRECT : Les petits États insulaires se réunissent à Antigua-et-Barbuda pour tracer une nouvelle voie vers une prospérité durable lundi 27 mai 2024Gaza : de nombreuses victimes signalées lors de l’attaque israélienne contre un camp de déplacés lundi 27 mai 2024Compte à rebours avant la conférence critique pour les petits États insulaires en développement dimanche 26 mai 2024À Antigua, les jeunes de l’île construisent un « mur d’engagement » pour inverser la tendance contre la crise climatique dimanche 26 mai 2024Glissement de terrain en Papouasie-Nouvelle-Guinée : 670 morts, selon l’agence des migrations de l’ONU dimanche 26 mai 2024
Lien vers cette page depuis votre site/blog
Ajoutez le code HTML suivant à votre page :
Le festival de l’impressionnisme s’inspire des préoccupations mondiales, Inter Press Service , lundi 27 mai 2024 (publié par Global Issues)
… pour produire ceci :
Le festival de l’impressionnisme s’inspire des préoccupations mondiales, Inter Press Service, lundi 27 mai 2024 (publié par Global Issues)
